31 jul. 2017

Somewhere I Belong (Linkin Park, 2003)


Parece ser que tengo una deuda con Linkin Park. Quería pasar de puntillas sobre el suicidio de Chester Bennington y no hablar de ello en la página (entre otras cosas  porque estoy en un estado de ánimo razonablemente bueno y prefería escribir de algo más alegre) pero me siento atrapado en una especie de bloqueo-no-bloqueo que no me deja pensar en otra cosa.

2003 me cae tan lejos que mis recuerdos me parecen la vida de otra persona pero Linkin Park > Meteora > Somewhere I Belong estuvieron allí y supongo que a veces toca emular a los Hermanos Winchester y ponerse a exorcizar demonios, sobre todo si son personales. Tampoco tengo que autojustificarme tanto: quien no quiera acompañarme tiene la salida en el aspa de la esquina superior izquierda. A los que os apetezca un pequeño viaje temporal, pulsando el botón se activa el Einstein-Rosen.

20 jul. 2017

The Valiant (Jeff Lemire, Matt Kindt, Paolo Rivera y Joe Rivera - Medusa Cómics, 2017)


El Universo Valiant llevaba bastante tiempo tentándome. La mayoría de páginas especializadas en cómics que visito suelen poner sus series por las nubes pero sus personajes siempre me habían parecido una especie de versión de baratillo de sus contrapartidas de Marvel y DC. Y ya he hablado por aquí de los problemas que tengo para hacer la selección mensual de cómics así que siempre lo dejaba para mas adelante, mientras que no dejaba de leer una reseña buena detrás de otra. 

Ahora que Medusa Cómics retoma la publicación de los cómics de este universo en España se me han acabado las excusas porque encima han comenzado con una promoción irresistible: lanzan cuatro series en grapa con el primer número a 1€. Ideal para picotear y saciar la curiosidad y las expectativas. Mi idea era hacerme con todas las grapas y continuar con la serie que mas me hubiera gustado pero mi impresión general ha sido tan buena que también me hice con The Valiant, un evento crossover que se promociona como el punto de partida perfecto para tomar contacto con este universo. Un tomo autoconclusivo, de apenas 128 páginas (recopila 4 números en grapa) y repleto de personajes de la editorial. ¿Será tan accesible para el neófito como anuncian?

17 jul. 2017

Less Than (Nine Inch Nails, 2017) + This is a Trent Reznor Song (Freddy Scott, 2014)

Tras una pequeña y necesaria desconexión veraniega por el Mundo Real™ volvemos a la carga. Y pocas cosas mejores para combatir la depresión post-vacacional que encontrarnos con un nuevo tema de Nine Inch Nails que publican en unos días Add Violence, segundo EP de la trilogía que iniciaron a finales del año pasado con Not The Actual Events. La portada [para variar] nos tiene fascinados:


Según los propios Trent Reznor y Atticus Ross (que visitaron recientemente Twin Peaks) el EP será “más accesible e impenetrable al mismo tiempo” y, dicho y hecho: Less Than, single adelanto de los 5 temas con los que contará el EP, cae del lado de la balanza sonora más popera del grupo. El tema entra practicamente sólo con esos sintetizadores que casi cosquillean y el videoclip es muy simpático (Polybius es una referencia de primer nivel que NIN saben llevar muy bien a su terreno) pero no hemos podido evitar acordarnos de la "plantilla-Reznor-para-hacer-cancioncitas" (explicaciones más adelante). Dentro dejá vù sensorial:


Inofensivo pero, al menos para nosotros, hipnótico. Somos fanboys hasta la médula que a estas alturas no van a cuestionar nada al señor Reznor. Puede que se venga demasiado arriba a veces (a.k.a. fliparse todo / postureo extremo) pero, cuando se pone lírico, se marca unas declaraciones de intenciones que son todo poesía. Atentos a su actual cruzada pro-vinilo:

In these times of nearly unlimited access to all the music in the world, we’ve come to appreciate the value and beauty of the physical object. Our store’s focus is on presenting these items to you. Vinyl has returned to being a priority for us - not just for the warmth of the sound, but the interaction it demands from the listener. The canvas of artwork, the weight of the record, the smell of the vinyl, the dropping of the needle, the difficulty of skipping tracks, the changing of sides, the secrets hidden within, and having a physical object that exists in the real world with you… all part of the experience and magic.

Digital formats and streaming are great and certainly convenient, but the ideal way I’d hope a listener experience my music is to grab a great set of headphones, sit with the vinyl, drop the needle, hold the jacket in your hands looking at the artwork (with your fucking phone turned off) and go on a journey with me.

-Trent Reznor



Y de propina, un poco de cacharreo alocado. Less Than suena... ehm... sí, sospechosamente familiar. Es otro tema de NIN que emplea la "plantilla-Reznor-para-hacer-cancioncitas" descubierta y analizada de forma impecable y pormenorizada por Freddy Scott en una parodia-homenaje brutal. Funciona a todos los niveles posibles, desde la puyita desmitificadora hasta el homenaje total de un fan absoluto, algo extremadamente complicado y que suele ser terreno reservado a "Weird Al" Yankovic. Es difícil escucharla y que no vengan a la cabeza (en mayor o menor grado) Closer, We're in this Together, The Hand That Feeds, Only, Came Back Haunted, o, efectivamente, Copy of A. Que la canción precisamente versione, mejor dicho, copie, Copy of A (tema al que tenemos un poco de manía por ser referencia directa a El Club de la Lucha y ser un poco flojito) es de quitarse el sombrero. No os perdáis tampoco el video que se rie muy sanamente de esos tics visuales marca de la casa (fusilándolos a bocajarro):

5 jul. 2017

Posterama: Baby Driver (2017)

¿Se puede tener un reparto estelar en tu película y hacer un cartel con cabezas flotantes, de diferentes tamaños, mirando cada una para un sitio distinto, y que no sea un completo desastre? Sí:


Todo lo relativo al envoltorio de Baby Driver es delicioso y el set completo de posters posiblemente sea el mejor que he visto en lo que va de año. No es ninguna sorpresa porque el acabado audiovisual de las películas de Edgar Wright siempre es impecable y los posters no le van a la zaga (Shaun of the Dead + Hot Fuzz + Scott Pilgrim vs the World + World's End y no olvidemos tampoco A Fistful of Fingers). En todas y cada una de sus producciones ha acertado con unos diseños que se adaptaban perfectamente al tono de la película, pero si tengo que quedarme con un set es con el de Scott Pilgrim: imposible poner más mimo y empeño a la adaptación de un cómic.

Como véis, hoy he fusilado completamente IMP Awards, la mejor página para ver posters de películas que conozco. Y lo seguiré haciendo porque me gustan mucho sus premios anuales y me encanta como clasifica por directores, actores y, lo más importante, por diseñadores y empresas de publicidad encargadas de elaborar los posters y la promoción. Con la entrega del Posterama de hoy me he quedado boquiabierto porque los responsables del poster que nos ocupa, y de la mayoría de los del set de Baby Driver, son la misma empresa encargada de Spider-Man: Homecoming o Baywatch: BLT Communications LLC, quienes tranquilamente podrían ganar los premios a mejores y peores posters de este año. Sigo preguntándome como pasó ningún corte el de Spidey...

Y por último, una pequeña mención especial al poster latinoamericano, que es muy chulo. Obra del estudio B O N D. Una pena que la traducción criminal del título (Baby el aprendiz del crimen) y de la tagline (Todo lo que necesitas es una canción que te mate [¿?]) lo echen un poco por tierra. Aunque Edgar puede incluirlo como chiste en alguna de sus futuras películas...

BONUSTRACK (con Eiza González):

La revista Empire se ha embarcado este mes en otro listado-de-esos-más-grande-que-el-cine-y-la-vida: 100 mejores películas de la Historia que han elaborado con votaciones del público y de algún director que otro (ya que estamos, el listado de Edgar. Es puro amor). La edición británica de la revista cuenta con 5 portadas distintas que no sabría yo con cual quedarme (de hecho tengo la revista a tiro en un kiosko cercano y sigo sin decidirme...) pero en la edición mexicana han decidido tirar por su cuenta y, ALE-HOP: portadaza con Eiza González que se han marcado. Estilosísima. Este post es una puñetera excusa para ponerla:


3 jul. 2017

Wonder Woman Double Feature: Save The World! | A Wonder Woman Tribute (Nerdist Presents) + Artista invitada: Tina Guo


Corren buenos tiempos para ser fan de Wonder Woman y es que, coincidiendo con su 75 aniversario, la princesa amazona está viviendo un momento formidable. Sus aventuras editoriales siguen siendo de lo mejorcito que ofrece DC y gracias a que la película de Patty Jenkins ha sido un éxito absoluto su consolidación como icono de la cultura popular está fuera de toda duda (atentos a los disfraces de Halloween de este año). No hace falta tirar de lazo de la verdad para confirmar el merecido éxito que está teniendo la superheroina por excelencia.

Y aquí en Mundo Alocado lo celebramos como la ocasión requiere. Para  empezar, hemos saldado una deuda pendiente haciéndonos con toda la etapa de Brian Azzarello y Cliff Chiang (encargado de la imagen que abre el post, para los muy despistados). Teníamos varias opciones para la biblioteca pero creemos haber acertado de pleno con este arco argumental, lo que llevamos leído es poco menos que brutal. Y, para darle un poco más de presencia a la amazona en nuestras estanterías, también ha caído el ensayo de Elisa McCausland que ha publicado errata naturae, editorial que mima muchísimo todo lo que saca al mercado (preciosas portadas y ediciones... es difícil resistirse).

Por otra parte, hoy nos sacamos de la manga un programa doble para nuestra sección musical, que tenemos material de extremo interés. En Nerdist, portal de referencia que saqueamos con gusto, les encanta juguetear haciendo covers de todo pelaje cuando llega un estreno importante (o un poco cuando les viene en gana a decir verdad). En esta ocasión podemos decir que han tirado la casa por la ventana porque para arropar el estreno de la película no se han limitado a hacer una cover: se han marcado un mash-up con 6 temas mitiquísimos que es carnaza absoluta para nuestra página. Incluso han adaptado las letras de estos himnos de la cultura popular al temisciriano, escuchad con atención:


Es difícil quedarse con un sólo momento del show, quizá la cover de Material Girl (You know that we all live in a Themysciran world / And I’m a Themysciran girl) nos resulte la más simpática con esos Batman y Superman de peleles absolutos, pero tampoco se nos pasa por alto (como dicen en uno de los comentarios del video) el hecho de que tener a Ciara Renée (Hawkgirl en Flash/Arrow/Legends of Tomorrow) vestida de Wonder Woman e imitando a Beyonce es un triple mortal sin red en cuando a referencialismo pop. ¡BRA-VO! No os perdáis el post original de Nerdist: hay gifs molones, están todas las letras de las canciones, el ambiente es muy festivo e incluso explican cuales son las covers a personas que hayan estado viviendo debajo de una piedra los últimos 100 años (en un gesto muy bonito y cero gafapastoso a decir verdad -no siempre hay que dar por supuestas las referencias, aunque parezcan evidentes-).

¡Y no se vayan que aún hay más! Si Batman v. Superman tuvo algún acierto (no seremos malos: tuvo bastantes) fue la presentación en sociedad de Wonder Woman. Y es que dentro de todo el cambalache argumental la película se las ingenió bastante bien para su puesta de largo. Cuatro trazos de brocha gorda al guión acompañados del contundente tema ideado por Hans Zimmer sirvieron para definir a la perfección a la amazona, esculpida en lenguaje cinematográfico puro y duro a base de acción visual y música. Ahora es Tina Guo quien presta su arte al violín interpretando ese tema que ya puede calificarse de mítico. Preparaos para los pelos como escarpias:


TRIVIA: Un par de curiosidades, que esto del TRIVIA lo usamos muy poco.

  • La anterior vez que nos marcamos un programa doble musical en la página fue con otra superheroina: Spider Gwen.